5 wichtige Punkte im Mixing-Workflow – so verbesserst du deine Ergebnisse

Ein überzeugender Mix entsteht heute längst nicht mehr nur durch die richtigen Tools oder spektakuläre Tricks. Viel entscheidender ist der Workflow. Wer strukturiert arbeitet, klare Entscheidungen trifft und den Fokus auf das große Ganze behält, kommt schneller zu einem musikalischen Ergebnis, das nicht nur technisch sauber, sondern auch emotional funktioniert. Im Gespräch mit Clemens Matznick […]

Mastering, das wirklich funktioniert – 5 Tipps von Engineer Roy Recklies (Robin Schulz)

 Viele Mixe klingen im Studio stark – verlieren aber im Club, im Auto oder auf Streaming-Plattformen an Wirkung. Woran das liegt und wie man es besser macht, darüber haben wir im Podcast mit Roy Recklies gesprochen – u. a. bekannt für seine Arbeit mit Robin Schulz. Hier kannst du den Podcast abonnieren: Hier sind […]

Windmill Lane Recording Studios – Tradition, Technik und internationale Produktionen

Windmill Lane Außenansicht

Die Geschichte der modernen Musikproduktion ist untrennbar mit bestimmten Orten verbunden. An wenigen Adressen konzentrieren sich dabei nicht nur historische Ereignisse, sondern auch eine technische Evolution, die den Sound ganzer Generationen prägte. Das Windmill Lane Recording Studios in Dublin steht exemplarisch für diese Verbindung aus kultureller Bedeutung und handwerklicher Exzellenz. Für Produzenten und Toningenieuren, die […]

Was macht einen Synthesizer zur Legende?

Arturia AstroLab 37

Bestimmte Synthesizer haben die Geschichte der elektronischen Musik nachhaltig geprägt. Ihre Klänge sind in unzähligen Produktionen zu hören, ihre Bedienoberflächen gelten als Referenz für Generationen von Musiken und Entwicklern. Doch wodurch entsteht dieser besondere Status? Liegt es am Klang, an der technischen Innovation – oder am Zusammenspiel aus Design, Bedienung und musikalischer Praxis? Unser Artikel […]

Warum deine Songs noch wie Demos klingen – und wie du sie auf Chart-Niveau bringst

 Viele Produktionen scheitern nicht an fehlenden Tools oder mangelndem Know-how. Sie scheitern an Entscheidungen. Man investiert Stunden in einen Track, arbeitet sich durch unzählige Plugins und Details – und trotzdem bleibt das Gefühl, dass der Song nicht auf dem Level ist, das man aus professionellen Produktionen kennt. Im Gespräch mit Producer und Songwriter Dom […]

Palmer Orbit: Koaxiale Studiomonitore für präzises Arbeiten

Palmer Orbit Studiomonitor im Test in Sound&Recording 1/26

Koaxiale Lautsprechersysteme gewinnen im Studiobereich seit einigen Jahren an Bedeutung. Der Grund liegt auf der Hand: Wenn Hoch- und Tieftöner auf einer gemeinsamen Achse arbeiten, entsteht eine besonders kohärente Schallquelle. Das verbessert das Abstrahlverhalten und kann die räumliche Darstellung deutlich präzisieren. Mit dem Palmer Orbit betritt nun auch der deutsche Hersteller Palmer dieses Feld der […]

Dolby Atmos Setup für den Einstieg: Lautsprecher, Raum und Technik

Filmmusik-Komponist Frank Schreiber in seiner Dolby-Atmos-Regie. Im Hintergrund: das vollständige Focal-Surround-System mit Trio11 Be, Solo6 ST6 und Shape 50. Die Raumakustik wurde von Konzept A (München) geplant, das Monitoring über zwei UA Apollo x16 Interfaces realisiert.

Dolby Atmos hat sich in den letzten Jahren zu einem wichtigen Format für Film- und Musikproduktionen entwickelt. Während immersive Mischungen früher fast ausschließlich in großen Mischkinos entstanden, setzen heute immer mehr Studios und Filmkomponisten auf eigene Dolby Atmos Setups. Doch wie beginnt man mit einem solchen System? Welche Lautsprecher braucht man – und welche technischen […]

Dolby Atmos produzieren: Musik emotionaler erleben

Dolby Atmos wird häufig als technisches Upgrade beschrieben – mehr Lautsprecher, mehr Kanäle, mehr Raum. Doch in der Praxis zeigt sich schnell: In der Dolby Atmos Musikproduktion geht es nicht primär um Technik, sondern um Wahrnehmung. Um Emotion. Um die Art, wie Musik im Raum wirkt und beim Hörer ankommt. Im Gespräch erklärt Mastering-Engineer Kai […]

Hans-Martin Buff: Kreatives Mixing in Dolby Atmos

Nach dem Grammy-Gewinn für das immersive Album i/o von Peter Gabriel ist Hans-Martin Buff international gefragter denn je. Ob Masterclasses, Studio-Talks oder Fachkonferenzen – überall wollen Produzentinnen und Produzenten wissen, wie kreatives Dolby-Atmos-Mixing wirklich funktioniert. Wir hatten das Glück, mit ihm ausführlich darüber zu sprechen – über Storytelling im Raum, technische Strategien und die Frage, […]

Dolby Atmos Codecs: Streaming, Formate & High-Res erklärt

Dolby Atmos hat sich in den vergangenen Jahren vom Spezialformat für Kino und High-End-Studios zu einem festen Bestandteil moderner Musikdistribution entwickelt. Streaming-Plattformen, Kopfhörer, Soundbars und Fahrzeuge unterstützen heute immersive Wiedergabe – oft, ohne dass sich Hörerinnen und Hörer dessen bewusst sind. Einer der zentralen Treiber dieser Entwicklung ist Stefan Bock, Gründer und Geschäftsführer der MSM-Studios. […]